摄影技术如此发达，超写实主义存在的意义是什么？卡捷琳娜给出了答案……

超写实主义又称高度写实主义、照相写实主义，是绘画和雕塑的一个流派。其风格类似高分辨率的照片。

超写实主义至今仍饱受争议。有些人的观点是：既然画得跟高清照片一样，那我直接用相机拍就好了，超写实主义存在还有什么意义呢？我相信你也有同样的疑问，别着急，Art1917俄罗斯油画网的签约画家—卡捷琳娜那里有答案。

画家简介

卡捷琳娜

俄罗斯艺术家协会会员

1978年出生于哈萨克斯坦卡拉干达州

1999年毕业于卡拉干达国立大学美术系

2007年毕业于圣彼得堡列宾美术学院艺术学系

1999年起定居圣彼得堡

2012年参加圣彼得堡«十字架»主题展览

2013年参加圣彼得堡«宗教奇迹剧»展览

2014年参加圣彼得堡第三届国际公共艺术汇演

2015年参加圣彼得堡«Five o'clock»展览

2016年参加中国台北新艺术博览会

2017年参加莫斯科«当前俄罗斯•演绎经典»展览

2018年参加中国台湾《2018国际艺术家沙龙》展览

作品主要被俄罗斯及国外的私人收藏家收藏

主要作品

水母女孩   125×125cm   2017年   布面油画

这是卡捷琳娜的代表作，并且也是2018年大芬国际油画双年展的入选作品，后被大会组委会收藏。

收藏证书

这幅超写实主义油画，画家笔下的女孩栩栩如生，仿佛这个女孩就站在我们眼前。把我们从幻想拉回现实的是女孩头上的珊瑚。画家别出心裁，用珊瑚代替发髻，描绘出这样一幅“水母女孩”画像。既真实又魔幻，不得不佩服画家高超的绘画技巧以及丰富的想象力。

黑兰花　130×90cm   2016年　布面油画

这幅作品2018年参加了在国家喀山造型艺术博物馆（喀山博物馆在俄罗斯占有重要的地位，是当代艺术的展示平台）举办的展览。该展览由俄罗斯国家博物馆协办，画展名字为“二十一世纪的俄罗斯写实主义”。该展览是喀山博物馆重建后举办的第一个大规模的展览。

该展览的画家都以全新的敏锐视角和全新形式来表达传统写实作品。俄罗斯当代艺术家的创作过程中展现了各种各样的俄罗斯写实主义的发展道路，卡捷琳娜的超写实油画就是其中一种。画家以女孩和植物相结合的全新视角，以自己的艺术构思重新诠释了超写实油画，有着非常明显的个人色彩。

图片来源于网页

https://kazanreporter.ru/post/3372_sovremennost-_na_granice_vremen_i_emociy

再来看一下卡捷琳娜的其他作品吧

奥林匹亚   100×135cm   2017年   布面油画

洋红的何蒙库鲁兹   150×90cm   2017年   布面油画

大红色的何蒙库鲁兹130×90cm   2017年   布面油画

看完了卡捷琳娜的作品，我想你现在应该知道答案了。超写实主义虽带有机械复制的批判意味，但并非是机械的描绘客体，而是在写实主义的基础上进一步深入，加强了表现对象的客观性，用一种摄影师的视角进行描绘。

简单来说，相机只是机械的复制，而超写实油画是画家个人捕捉现实的一种方式。她把自己看到的，加上自己想到的，通过绘画的形式表达出来，注入个人情感，使画面更加美丽。

所以，有了相机，超写实油画就没有意义的这种话，出自不懂油画，不懂艺术的人之口。毕竟比起冷冰冰的照片，画家耗费心血创作的油画更有价值不是吗？